PG电子(中国)官方网站腾讯摊牌了：有些成功就是难以复制2024已经开始，换言之，2023的手游大战也已画上句号。葡萄君最近刷到不少总结上一年手游成绩的内容。不出意料，腾讯的游戏依然相当能打，但有一款产品还是让我感到意外：

　　即便是跳出游戏圈来看，光夜的热度也高得有些出人意料。比如去年双11天猫潮玩销售榜，光夜竟压过一众实体潮玩品牌，拿下榜首。

　　以前葡萄君只是在乙游范畴里聊光夜的成绩和影响力。但上述这些数据让我意识到，这游戏的热度早就溢出乙游圈，甚至是连游戏圈外的路人，可能都多多少少听说过这款游戏。

　　首先在上线之前，虽然玩家认可光夜在立绘、音乐等方面的「钞能力」品质，但对于剧情持观望态度，结合腾讯游戏以往擅长的游戏类型（社交、玩法为重）来看，光夜这样的内容向产品，也确实缺少口碑加持；

　　其次，就游戏内容表现形式来说PG电子，光夜也没能做到面面俱到——时至今日，他们只出过两次live2d卡面，还比同行晚了不少。

　　这种情况下，光夜却成了目前唯一一款把乙游这个小众圈子热度抬高、打进大众视野的产品，这是怎么回事？

　　在复盘光夜历年来讨论度较高的更新节点后，我发现，他们的打法固然有差异性，但这里面真正的特殊之处在于，他们用了一套其他人可能没法复刻的设计思路。

　　你可能觉得我在夸大其词：这世上哪有换皮解决不了的事？别急，咱们先来捋清楚，光夜的打法具体不一样在哪。而要谈这点，光夜在游戏外做的联动内容，可能是一个非常合适的切入口，因为他们的选择实在是太非主流了。

　　举个例子，如果我说上海汽车博物馆、高端男性时尚杂志ELLEMEN、Riva（游艇界最昂贵的品牌之一）、雅典表（世界顶级名表之一）等品牌和机构，能和乙游的恋爱感扯上关系，你大概会觉得我疯了。

　　但光夜还真就和他们联动了，并且玩家不仅不抵触，反而觉得很合适，甚至有个别人在看过具体的联动内容后，评论称光夜是“2.5次元的神”。

　　一开始我还有点纳闷：这种跨次元联动在游戏圈并不稀奇，为啥有人把光夜捧得这么高？但在看过具体的联动内容后，我整明白这些玩家想说什么了——光夜的联动，能让玩家在三次元世界中，感受到二次元角色的温存。

　　比如，陆沉在游戏里的设定，是显赫家族的继承人、未来的一家之主，且年纪轻轻就已当上CEO，性格冷静、沉稳，平日服饰搭配风格偏向庄重成熟（西装、领带、手表等），喜欢研究艺术作品（音乐、影视、书籍等）。

　　所以，光夜先前以陆沉为核心，与上海三联书店、上海沪剧院、雅典表等品牌和机构进行联动，看起来就相当水到渠成。同时，这些在各自领域内具有知名度和影响力的品牌、机构，也反过来强化了陆沉的人设特征。

　　同理，萧逸（赛车手）x玛莎拉蒂、上海汽车博物馆、ELLEMEN等，齐司礼（服装设计师，历经至少上千年的灵族狐狸）x上海纺织服饰博物馆、八段锦等，查理苏（钻石王老五，医生）x宝诗龙、Versace（范思哲）、诺贝尔医学奖得主爱德华莫泽等，夏鸣星（音乐剧演员，道士）x方文山、Gibson（世界十大吉他品牌之一）等……这些联动和合作，都遵循了一个思路：在角色身上摘取出特征，再在现实中找到能够突显、映射这个特征的，有权威和声望的品牌、机构、人物等。

　　其实你能明显看出来，这套打法，于玩家而言是有一定学习门槛的，因为并非所有玩家都对上述内容感到熟悉。

　　那为什么光夜偏要坚持这么做？在我看来，或许是因为除破圈外，光夜还想借此反过来补充自己的游戏内容——玩家了解这些联动对象的背景之后（可能是年代感，或是影响力），再回看游戏角色，会觉得他们的人设层次更丰富，形象更立体。

　　换言之，这些内容并不是单纯为了迎合玩家认知度去做的，这个操作的关键其实是：联动对象自身必须有足够高的内涵、调性，来反哺、丰富玩家眼中的角色人设。

　　有意思的是，在这样的联动过程中。玩家也潜移默化地吸收到了一些新领域的知识。这种开拓视野的体验，对于以爱情为核心的乙游来说，也是比较罕见的。

　　近期不少乙游产品都在卷心跳加速。换言之，产品提供的感官刺激越来越强，对结构的描绘越来越大胆、开放，属于玩家看一眼就会立马脸红的那种。按常理来看，打直球应该就是乙游大势所趋了，但光夜现在没走这条路。

　　这事说来还挺有意思的，因为就时间顺序来看，带起这个趋势风头的，正是光夜——2022年2月，他们推出了日日夜夜卡面，以描绘亲密关系为主。这次活动在当时把光夜送上了微博自然热搜第一，其PV在B站引发了200+万次的播放量；版本更新当日，光夜更是直接冲到了畅销榜第四位。此后，不少乙游都陆续跟进推出亲密互动卡面，一步步衍变到了现在的局面。

　　但从畅销榜成绩来看，友商的快速跟进，似乎并没有改变光夜继续占据乙游顶流的竞争格局。葡萄君觉得，倒不是因为其他产品跟进得不够快，而是因为，当大家还在顺着日日夜夜「描绘两人亲密互动」的思路继续卷时，光夜自己已经扭头去探别的路了。

　　其一是突显氛围感。也就是说，卡面除了呈现人物本身之外，还会细致地描绘其他要素，来烘托氛围、增强故事性。

　　拿去年2月推出的Tempted Heart卡面来说，同样是强调亲密关系，但是对比之前的日日夜夜，你会发现，卡面对细节要素的描绘，比如场景环境、服饰搭配等，变得更丰富了。

　　比如，萧逸的卡面背景里出现了很多显示器，还有一些录制设备（充电线、VGA接口等），似乎是在什么拍摄或录制现场；齐司礼的卡面背景里有很多礼物盒，其中一个盒身上隐隐约约写着“Princess Gift”字样，地上还散落着不少彩色的心形装饰，好像拆礼物现场……

　　一段卡面背景里的天空，整色调比较体昏暗，雨仍在下，但远处有一缕炽热的阳光正在刺破这种昏暗，而此时此刻女主（玩家）在卸下陆沉的眼镜，陆沉也正以柔和的眼神望着对方，两人的互动配合天气、光影的变化，似乎是在说，陆沉在女主（玩家）面前才得以卸下心防，而后者的到来也像道光一样，赶走了他心境中的阴云、落雨；

　　二段卡面中，虽然陆沉（幼年版）眼角含泪，好像在做噩梦，但背景里柔和、温暖的光亮说明，他的噩梦终将被驱散。

　　虽然依然能看出亲密关系，但你能明显感觉到，这些周遭环境的氛围描写，让卡面的信息量变大了：除了关注人物之间的互动动作以外，玩家可能还会揣测，这是什么地方？角色原本在做什么？怎么发展到卡面里的这一幕的？背景要素是否暗喻角色的心境？

　　换言之，现在光夜的卡面含义，不像日日夜夜阶段那样直接体现在角色互动之间，而是藏在角色互动和环境氛围里。你没法一眼看出这张卡的故事，而是要结合卡面里的各种细节信息，来拼凑、脑补光夜没有直接表述的内容。

　　在不少玩家看来，虽然光夜没像其他乙游那样、用开放的描绘来直接刺激用户情绪，但这种突出氛围感、故事性的卡面，反而能让他们在深挖细节线索的过程中，一点点叠加地体会到恋爱的亲密和厚重。当然，在有限的卡面中铺垫大量信息，本身就是比打直球更难做的一件事。

　　其二是宏大叙事。也就是说，光夜的卡面剧情，越来越不局限于角色与女主（玩家）二人之间的情愫，故事往往会牵扯到更多人物，涉及对人性的探讨。

　　表面来看，这是所有乙游都在做的事情——每款游戏的角色，都在职业、性格等各方面有各自的设定，除此之外也都会有配角，每款产品也都会讲述女主（玩家）、角色各自的故事。

　　至于光夜到底不一样在哪，我觉得去年11月我们探讨光夜剧情时，高赞读者评论，就是最合适的回答：内容不局限于恋爱，更多探讨“人”的深度和可能性。

　　说白了，同是乙游，其他部分产品的故事，不论是从哪个角色（包括配角）视角展开，其核心目的终究是强调角色与女主（玩家）之间的恋爱关系，卡面设计也往往会回归爱情的主题；但光夜的故事和卡面，会时不时让角色跳出恋爱这个限定框架，去展现自己面对其他事情时的态度、想法。这很好理解——站在现实角度考虑，爱情也并不是我们生活的全部。

　　所以，光夜里的角色，并不是只围着女主（玩家）团团转。在双方关系之外，他们还面临一些其他磨难和挑战。比如寂静撞击：2624讲述了各个角色在世界末日来临之际，牺牲自我拯救人类的故事；极乐嘉年华则以泯灭人性的游戏规则为背景，描绘了角色逃离困境并保持初心的过程。

　　表面来看，这似乎有些背离乙游以恋爱体验为核心的设计目的，毕竟，直观的恋爱互动内容好像变少了。但实际上，这样的编排反而能像粘合剂一样，加深玩家与角色之间的情感羁绊。

　　一方面是因为，这让角色显得更真实、完整。而角色在抉择中体现出的为人处世的态度，以及价值观，也能成为部分玩家与角色产生共鸣的来源。

　　另一方面，在曲折背景、人性考验之下，那份不变质的爱情，才显得更加深刻PG电子。换个角度来看，这些恶劣的故事背景铺垫，其实就是在衬托这份爱意的牢不可断。

　　而如果把光夜卡面的氛围感和宏大叙事结合起来看，你会发现一个共通之处：光夜对爱情的描绘，向来都是不直接的，但环境、叙事中传递出的信息，会让玩家在回味的时候不断发散思维，遐想、揣测其中爱情的份量。

　　我觉得撒糖本身没什么不好的，都来玩乙游了，谁不是为了品味爱情的甜美？只是，在大部分产品都在直观提升含糖量的时候，玩家可能会感到有些齁甜。而对比之下PG电子，光夜的恋爱感虽然表面糖分不明显，但优势在于“回甘”，能提供若隐若现、更持续的甜味。

　　打眼一下，光夜的这些操作好像也不算特别新奇：不就是找品牌、卷内容吗？但细想之后，我发现这些打法，其他产品还真不一定能复刻出效果。

　　一方面，乙游想要和那些调性高、内涵丰富的品牌合作是一回事，对方愿不愿意和乙游合作又是另一回事，因为他们压根不缺知名度和销量。如果说他们和乙游合作图什么的话，更可能是从品牌公关角度考虑——图调性匹配。说通俗点，就是不能让品牌因此觉得自己掉价了。

　　所以，这样的联动其实涉及双向筛选：光夜在寻找能够反哺自己角色人设的联动对象；这些品牌、机构也会审视光夜在市场中的口碑、影响力，以及产品本身的调性。

　　而这些和光夜合作的品牌中，有一部分先前从未和游戏联手过，比如ELLEMEN（萧逸也是首个登上ELLEMEN封面的游戏男角色）、宝诗龙、Versace、Gibson，以及去年下半年光夜联动过的新华社旗下国家人文历史杂志、Riva、国家海洋预报台等。

　　时至今日，仍不断有品牌、机构，愿意选择光夜，作为他们首次与游戏领域建立联系的合作对象，也从另一个角度反映了，光夜作为一款乙游，甚至站到大一点的角度来说，作为一款游戏，在主流公众领域的影响力，以及其IP调性的先驱性，持续受到认可。这些不是换皮能换出来的。

　　另一方面，就算其他乙游想做非主流的大胆设计，也不一定能保障落地。说白了，有想法、敢去做，不代表最后就能做出来。

　　葡萄君也见过一些稳中求变的产品，他们会在主流设计之外，比如在限时活动中，做一些新奇的内容，来试探玩家接受度。特别是对于上线有段时间的产品来说，不犯错、求稳，保住核心玩家，往往是出新内容的第一要义。

　　但读完前文内容你应该明白，光夜是从头开始就莽，上线次元联动，他们在上线不到半年时就开始做了；日日夜夜上线年，他们推出的寂静撞击：2624（科幻）、极乐嘉年华（怪诞）等混池活动，也越来越突破传统国乙的题材风格和叙事思路，让玩家体会到了更跳脱、新奇的恋爱体验——原来传递浪漫、情愫的形式和方法，比大家原先预想的更多。

　　最吓人的是，就算光夜这样莽，他们的商业成绩还是基本能稳住。这种既要大胆创新、又要保障商业成绩稳定的产品设计，也不是其他团队想学就能学得来的。

　　而纵观国乙的竞争格局变化，光夜的成绩也再次证明：内容赛道，终究拼的是内容。技术力、资金可以为内容增光添彩，但两者之间没有强制关联。

　　光夜在推出Live2D卡面之前，收入就已是国乙顶流，而那时其他个别游戏的卡面早就能动了。这个现象足以说明问题。

　　并且，在四大国乙中，光夜是最晚上线的。前面已经有三个在赛道吃螃蟹的产品，而在技术力上不具备绝对优势的光夜，能拿下国乙市场的大头，或许也能说明，乙游还得靠内容见真章。

　　平心而论，通过技术升级+砸钱，让角色形象更加生动，互动更加多样，确实是最快提升游戏沉浸感、代入感的方法。但对于以内容为重、提供情绪价值的品类来说，感官刺激只是引起玩家注意的一个节点，它并不是玩家在乙游中的唯一诉求。

　　只要当下其他国乙选手没有意识到这个根本性差异，那么，在短期内，市场上应该都不会出现下一款光夜。